Абсолютное господство литой бронзы в скульптуре ушло в прошлое, а разнообразие возможностей в использовании самых разных металлов и технологий их обработки расширяет поле художественных решений как для самого скульптора, так и для дизайнера, архитектора или просто хозяина дома, пожелавшего «встроить» в интерьер некую утилитарно ненужную, но художественно значимую форму.

Ф. Крушельницкий

Говорят, что мы находимся на пороге нового «большого стиля». Однако, игнорируя этот режим ожидания, современный дизайнер может позволить себе, а точнее – просто вынужден быть вне всякого стиля, – так же, впрочем, как и современный художник; да и современный зритель не очень-то интересуется стилем. Однако для зрителя-заказчика часто важна узнаваемость и привычность «объекта» – редкий хозяин таун-хауза закажет себе во двор действительно творческую работу скульптора: боязно довериться собственному неискушенному эстетическому чувству, а поверить художнику бизнес-воспитание не позволяет.

Как будет пластически «помечено» наше время, понять пока трудно, – однако, скульпторы творят, выставки организуются, дома и квартиры строятся, интерьеры разрабатываются. Вот об интерьере и его взаимоотношениях со скульптурой и хотелось бы сказать пару слов. Надо отметить, что отношения эти в разные времена складывались по-разному, – всегда скульптура имела свое место – в пространстве 
П. Шевченко жилища или рядом с ним.

При всем разнообразии интерьерных решений, рискну утверждать, что скульптура из металла – будь то привычная бронза или грубое железо, или экзотический какой-нибудь сплав –наиболее органична современному интерьеру. А сочетание металла с деревом, камнем, керамикой делает скульптуру более понятной эстетически, повышает «уровень демократичности» в ее восприятии зрителем.

Почти каждый скульптор видит свою работу вписанной в конкретное пространство – либо в ареал интерьера, либо ландшафта. Однако всякий художник по-своему интерпретирует свою роль в процессе организации этого пространства. Питерский скульптор Виктор Шувалов считает, что идеальный вариант – это тот, когда автор может прийти в дом к заказчику, посмотреть место, где скульптура будет находиться, и решить вместе с хозяином дома, какой она должна быть. Виктор лишен и малой доли снобизма, он профессионал высокого уровня, и для него не существует стилевых рамок – однако, при этом, его работы узнаваемы в какой бы технике и в каком бы материале они не были сделаны.

В. Шувалов

Известный читателям нашего журнала Павел Шевченко ориентируется не столько на интерьер, сколько на личность, особенности характера и привычки заказчика. Ведь если человек организовал интерьер своего дома в соответствии со своим собственным мироощущением, то и скульптура, сделанная для него, психологически точно «угаданная», не может быть здесь лишней.

П. Шевченко
Работы Павла Шевченко трудно назвать скульптурами, – настолько невесома их бронза. Особая техника отливки, тонкое, почти ювелирное, сочетание металла с разноцветным стеклом придают им изысканное сочетание графичности и живописности. Выразительность силуэта и насыщенность фактуры поверхности притягивают взгляд и интригуют воображение, в его работах есть некая загадочность старинного украшения.

Совсем иной художник Александр Молев, чьей «визитной карточкой» является изобретенная им техника покрытия деревянных или свинцовых скульптур панцирем из разноцветных металлических пластинок, прибитых к поверхности маленькими гвоздиками.

А. Молев. Скульптуры в панцире из разноцветных металлических пластинок

Александр Молев – значительная фигура в современном арт-мире, работы художника находятся в собраниях Русского музея и Третьяковской галереи. Однако он прост, деликатен и демократичен. Притягивающая своей нарочитой, ювелирной изощренностью поверхность его скульптур – добрая подсказка для зрительского глаза, помогающая оценить совершенную «кристаллическую» форму его скульптур. А еще мастер известен своими пластическими натюрмортами – крайне редким для скульптуры жанром, который он освоил в совершенстве.

Петербургский скульптор Федор Крушельницкий с металлом работает мало, его излюбленный материал – керамика. Однако и композиционно, и по цвету, и по фактуре поверхности, а главное – по брутальной основательности и четкой сконструированности, его керамические скульптуры очень часто «металлоподобны», что придает им дополнительный подтекст, загадочную неоднозначность. Кроме того, в последнее время художник начал соединять в своих работах керамику и металл, их сочетание не только декоративно насыщает скульптуру, но и увеличивает ее многозначность. Почему бы, например, бывшей фигуре из эротических шахмат не стать светильником?

Ф. Крушельницкий

Какой бы не была скульптура по стилю, создаваемому настроению, размеру и материалу – опыт показывает, что это всегда – доминанта интерьера, особым, лишь ей присущим образом, насыщающая и организовывающая пространство. Поэтому если вы хотите, чтобы рядом с вами жила скульптура – очень важно найти своего скульптора, произведение которого может стать органической и любимой частью вашей жизни, привнести в нее ощущение красоты и гармонии.

Елена Тюнина

Popularity: 1% [?]